christian
boltanski /décor
Né à Paris, en 1944, Christian
Boltanski, qui n’a suivi aucun enseignement artistique,
se plaît à revendiquer son parcours d’autodidacte.
Son œuvre expérimentale, associant les moyens
d’expressions les plus variés (photographie,
installation, vidéo, cinéma, marionnettes…),
puise son inspiration dans des thématiques universelles,
à savoir le poids de l’histoire, la mémoire,
l’inconscient collectif et individuel, l’enfance
et l’obsession de la mort.
Jusqu’en 1967, l’artiste présente des
Peintures d’histoire et d’événements
dramatiques. Puis, c’est au mois de mai 1968,
que se tient sa première exposition personnelle,
intitulée « La vie impossible de Christian
Boltanski », dans le cinéma le Ranelagh,
à Paris.
Entre 1969 et 1971, ses premières œuvres,
se voulant autobiographiques, se concrétisent
par des
Reconstitutions kaléidoscopiques
de son enfance, des
Albums de familles, des histoires
imaginaires, des enregistrements de chansons, et la
publication de livres (
Recherche et présentation
de tout de qui reste de mon enfance, 1944-1950 ou
La reconstitution d’un accident qui ne m’est
pas encore arrivé et où j’ai trouvé
la mort, 1969). Il réalise également
des installations, ses Inventaires, dont les objets
retracent la vie d’anonymes.
A partir de 1975, il crée les
Images modèles,
puis s’adonnant en 1985 aux plaisirs de l’illusion,
met en scène le
Théâtre d’ombres,
où s’animent des silhouettes de pantins.
Dès 1986, suivant une démarche de fétichiste
et d’ethnologue, il entame la série des
Ombres et Monuments, des
Reliquaires et
des
Réserves. Avec ces empilements de
boîtes de biscuits en fer blanc, ces murs de photos
en noir et blanc éclairées par la lumière
blafarde de petites ampoules et placardées en
souvenir des victimes de l’Holocauste, ces mémoriaux
rappellent aux vivants, les oubliés.
Par ailleurs, l’année 1987 est dominée
par la rencontre retentissante du plasticien avec la
scène de la danse. En parfait néophyte
et désireux de questionner les rapports sujet/objet,
Boltanski accepte par défi de collaborer avec
le chorégraphe Dominique Bagouet, pour lequel
il réalise la scénographie du spectacle
le saut de l’ange,
donné dans la cour Jacques Cœur à
Montpellier.
En 1988, Boltanski adjoint à son vocabulaire
créatif l’emploi de vêtements usagés
dans une série d’œuvres qu’il
nomme
Canada et poursuit, dès 1990, son
travail de photographie avec une autre série,
Les Suisses morts, où il s’empare
de portraits souriants ou compatissants publiés
dans les rubriques de nécrologie.
En 1993, pour le
Voyage d’hiver de Schubert,
dans une mise en scène de Hans Peter Cloos, à
l’Opéra comique, Boltanski va concevoir
le décor et les costumes.
Depuis 1969, Christian Boltanski vit et travaille à
Malakoff, non loin de Paris. De nombreuses rétrospectives
lui sont consacrées et il participe également
à diverses manifestations internationales.
